O Corpo e o Espaço nas Artes Contemporâneas - 2. semestre

Objetivos

1) Problematizar as artes contemporâneas mobilizando saberes teóricos e históricos, bem como estudos de caso e leitura escritos de artistas ou críticos relevantes
2) Inscrever criticamente as práticas artísticas contemporâneas relativamente às dimensões culturais, económicas e políticas da experiência actual
3) Exercitar metodologias várias para a interpretação de obras ou artistas contemporâneos

Caracterização geral

Código

722011068

Créditos

10

Professor responsável

José Bragança de Miranda

Horas

Semanais - 3 letivas + 1 tutorial

Totais - A disponibilizar brevemente

Idioma de ensino

Português

Pré-requisitos

Não aplicável

Bibliografia

Hal Foster, Rosalind Krauss, Yve-Alain Bois & Benjamin H. D. Buchloh (orgs), Art Since 1900. Modernism, Antimodernism and Postmodernism, Londres, Thames & Hudson, 2005.
Gill Perry & Paul Wood (orgs.), Themes in Contemporary Art (Art of the 20th Century), Yale University Press, 2004.
Peter Howard Selz & Kristine Stiles (orgs),Theories and Documents of Contemporary Art: A Sourcebook of Artists´ Writings, Berkeley, University of California Press, 1996.
Jean Robertson & Craig McDaniel, Themes Of Contemporary Art: Visual Art After 1980, Oxford, Oxford University Press, 2004.
Martha Buskirk, The Contingent Object of Contemporary Art, Mass., MIT, 2005.

Método de ensino

Incentivo à leitura prévia, por parte dos estudantes, dos textos de apoio conduz a um primeiro
contacto com os respetivos conteúdos, permitindo assim que, nas aulas presenciais, estes sejam aprofundados através duma discussão tendencialmente entre pares e potenciando, num primeiro nível, a aquisição autónoma (ainda que orientada pelo docente) de conhecimentos e a sua exposição oral.

Método de avaliação

Elaboração de um trabalho escrito final (sujeito a uma primeira aprovação do respetivo projeto) e a sua apresentação em estado ainda não final através de uma exposição oral.

Conteúdo

As artes contemporâneas caracterizam-se por uma enorme diversidade, resultante da crise das categorias estéticas e da disseminação pós-objectual das práticas artísticas. Para respodner analiticamenet a esta crise torna-se necessário proceder a uma cartografia das tendências das artes contemporâneas, especialmente insistentes na actualidade. Para além do especial estatuto da imagem, é sobre a carne/corpo e a terra/espaço que se t~em desenvolvido um recentramento sobre as artes, politicamente orientado e já não «estético». Recorrendo-se a estudos de caso, mas também a escritos de artistas e/ou de críticos contemporâneos, procura-se apresentar alguns critérios sólidos para um juízo crítico sobre as artes contemporâneas.
1. Introdução: O devir-imagem da experiência e preeminência do actual
2. O momento Duchamp como inauguração das artes contemporâneas
3. Crise das categorias estéticas e o «fim da arte»
4. O retorno do arcaico: da carne e da terra
5. Artes do corpo: da performance à body-art
6. Artes do Espaço: da instalação à land-art
7. Novas artes: Técnica, corpo e espaço
8. Conclusão: A arte como crítica da economia generalizada