Dança em Contexto
Objetivos
1. Reconhecer a «Dança» e o «Coreográfico» como possibilidades sempre presentes no ser humano enquanto manifestações/estratégias de relação, de subjectivação e de territorialização.
2. Contribuir para a problematização e desmontagem de discursos que tendem a acentuar dicotomias (ex. corpo/mente), fornecendo pontos de vista alternativos.
3. Desenvolver estratégias de observação que tenham em conta a percepção e a atenção, i.e. sensibilidade às condições de relação, em situações de relações dançadas, ou coreografadas.
4. A partir da ideia de «posição» desenvolver discurso em torno da disposição, composição, presença, movimento, posicionalidade e posicionamento.
5. Observar algumas práticas coreográficas como abordagens éticas e estéticas que as colocam num lugar eminentemente político.
6. Fomentar o contacto com práticas performativas concretas.
Caracterização geral
Código
722011102
Créditos
10.0
Professor responsável
Paula Gouveia Varanda
Horas
Semanais - 3
Totais - 280
Idioma de ensino
Português
Pré-requisitos
Não tem.
Bibliografia
DELEUZE, Gilles e GUATTARI, Félix, (2004 [1972]), «Sobre a Lengalenga» in Mil Planaltos, Capitalismo e Esquizofrenia 2. Lisboa, Assírio e Alvim. (nota: no Brasil foi traduzido para «Acerca do Ritornelo»).
--- (1992 [1991]), «Percepto, Afecto e Conceito» in O Que é a Filosofia?. Lisboa, Editorial Presença.
FAZENDA, M. J. (2012), Dança Teatral: Ideias, Experiências, Acções. (2ª edição revista e actualizada). Lisboa: Colibri Instituto Politécnico de Lisboa. (Obra original publicada em 2007) (está à venda)
GIL, José (2001), Movimento Total: o Corpo e a Dança. Lisboa: Relógio D Água Editores.
LEPECKI, André (2006), Exhausting Dance: Peformance and the Politics of Movement, New York, Routledge.
---(2017), Exaurir a Dança: Performance e a Política do Movimento, Brasil, Annablume Editora.
---(2011), «Coreopolítica e Coreopolícia», ILHA vol 13, nº1 Jan./Jun.: 41-60.
NELSON, Lisa (2003). «Before your Eyes, Seeds of a Dance Practice» in Contact Quaterly dance journal, vol. 29 #1, W/S.
Método de ensino
Este semestre, o seminário contará com 8 convidados e será dado num modo experimental e autónomo em cada sessão. Assentará na partilha de questões com discussão, leitura de textos, visionamento de vídeos e visitas de estudo relacionadas com dança e pensamento coreográfico.
Método de avaliação
Análise escrita de um espectáculo, ou recensão (resenha) de um texto, ou de um espectáculo, ou problematização escrita de uma situação coreográfica(20%), Realização de um (ou mais) relatórios sobre as aulas de seminário com convidados(20%), Trabalho sobre dança/coreografia, baseado num estudo de caso, ou na leitura articulada de textos da bibliografia fundamental, apresentado num formato de publicação académica, ou de publicação de revista de artes(60%)
Conteúdo
Pretende-se, ao longo das aulas, contribuir para a desmontagem e problematização de pré-conceitos naturalizados de dança e de práticas coreográficas. No desenvolvimento de estratégias práticas de abordagem às matérias de trabalho, referenciam-se problemáticas e orientações teóricas dos estudos de dança, da antropologia da dança, da história da dança, dos estudos de performance e das ciências da comunicação. Nomeadamente abordando textos e peças paradigmáticas em matéria de afectos, de discussão política, de problematização ética e estética.
Analisando trabalhos coreográficos e articulando-os com momentos chave da história da dança como, por exemplo, a mudança paradigmática e poética iniciada pelo contacto improvisação nos anos 60.
A aula tem sido dada em formato de oficina, permitindo que, em cada sessão temática haja um elemento do grupo a preparar um texto que será articulado com uma questão e com uma peça mostrada em vídeo.
Cursos
Cursos onde a unidade curricular é leccionada: