Técnicas de Composição 1
Objetivos
Caracterização geral
Código
711021091
Créditos
3.0
Professor responsável
Ernesto Donoso Collado
Horas
Semanais - 4
Totais - 84
Idioma de ensino
Português
Pré-requisitos
N/A
Bibliografia
Agmon, E. (2013). The languages of Western tonality. Springer.
Bochmann, C. (2003). A linguagem harmónica do tonalismo. Juventude Musical Portuguesa.
Caplin, W. (1998). A theory of formal functions for the instrumental music of Haydn, Mozart, and Beethoven. Oxford University Press.
Damschroder, D. (2008). Thinking about harmony: Historical perspectives on analysis. Cambridge University Press.
Schoenberg, A. (1983). Theory of harmony. University of California Press.
Stainer, J. (2009). A theory of harmony: With questions and exercises for the use of students. Cambridge University Press.
Stoïanova, I. (2000). Manuel d'analyse musicale. Minerve.
Método de ensino
Aulas teórico-práticas com realização regular de exercícios de aplicação, tanto em aula como de forma autónoma. Tendo em consideração a forte componente prática da Unidade Curricular, numa das aulas semanais, a turma é dividida em dois grupos de modo que o trabalho prático dos alunos possa ter uma atenção mais individualizada. Adicionalmente, os docentes fornecem aos alunos documentação, incluindo exemplos práticos especialmente realizados como apoio a cada uma das matérias tratadas. Do mesmo modo e sempre que isso se mostre necessário e útil, será indicada bibliografia específica adicional.
Método de avaliação
Avaliação Contínua
2 provas escritas - 70.0%
Realização semanal de pequenos exercícios práticos - 30.0%
Conteúdo
1. Conceitos de harmonia, contraponto, homofonia, polifonia, tonalidade;
2. Princípios básicos de harmonia a 4 vozes em contexto tonal diatónico:
a) Hierarquia funcional, encadeamentos e ritmo harmónico;
b) Cadências tonais diatónicas;
c) Escrita harmónica e melódica em tonalidades maiores;
d) Realização harmónica a partir do baixo e a partir de linhas melódicas superiores;
e) Dissonâncias ornamentais;
f) Dissonâncias integrais.
3. Formas e estruturas musicais básicas: binária e ternária.
4. Fundamentos e técnicas de escrita vocal e instrumental:
a. Tipologias e características de texturas musicais diversas (e.g. melodia, homofonia, contraponto, melodia acompanhada, etc.);
b. Técnicas de escrita de formas musicais simples;
c. Ideias musicais em formas musicais simples: motivo, célula, frase, tema e a secção.
5. Particularidades de songwriting num contexto tonal diatónico.
6. Técnicas de aplicação prática para cada uma das matérias.